Опубликовано Оставить комментарий

В чём отличие портного от швеи и чем занимается модельер?

Портной_Grandezza

Давайте попробуем для себя разобраться, в чём отличие портного от швеи и чем занимается модельер?

Приветствуем вас на нашей страничке и желаем отличного настроения!

Портной_1.2 Сейчас всё больше набирает популярность такой вид деятельности как пошив одежды, собираясь что-то сшить на важное мероприятие или просто, чтобы разнообразить свой повседневный гардероб и уже купив ткань. Перед вами встаёт вопрос о том кому отдать сшить: швее, портному или модельеру?! Попробуем разобраться!

Швея

Специализация швеи — это, как правило, обработка деталей или конечное сшивание изделий. Чаще всего её место работы — это фабрики массового пошива или в подмастерье у дизайнера или портного. Швея не занимается конструированием и раскройкой. Но от этого её участие в пошиве не менее важно, так как косые или плохо обработанные швы даже при идеальном крое испортят изделие.

Поэтому хорошая швея на вес золота!

Портной

Имеет квалификацию выше, чем швея. Кроит изделия по готовым лекалам, накладывает прокладочные материалы и так далее. Занимается пошивом от начала до конца и, как правило, работает в ателье.

Модельер — конструктор

Наивысшая ступень в области пошива одежды. В идеале имеет высшее образование по специальности. Занимается разработкой изделия, созданием лекал и т.д. У хорошего модельера всегда в помощницах швея, так как каждый должен заниматься своим делом. Модельер конструктор может работать как частное лицо или в ателье.

Итак!

Если вы решили сшить платье, то вам точно не стоит искать швею. Вы определились с моделью вещи, которую хотите, то вам подойдёт портной. Если же вам просто понравилась ткань, например, как наша вискоза но вы не знаете, что из нее сшить — лучше обратиться к модельеру- конструктору. Хорошие модельеры — профессионалы в своей области. Они всегда следят за модными тенденциями и знают какой фасон пойдёт по фигуре именно вам. Но стоит помнить, что доверяя полностью разработку изделия мастеру вы можете получить вещь которая вам не понравится. Поэтому очень важно, несмотря на полное доверие, всё же оговаривать детали того, что неприемлемо для вас в изделии! Например рюши, воланы, глубокое декольте или слишком короткая длинна и т.д. Но, а для тех кто любит эксперименты с имиджем, можно не делать акцент на эти нюансы и полностью довериться модельеру.

Опубликовано Оставить комментарий

Сминаемость тканей

Сминаемость тканей 1

Сегодня мы с вами разберём вопрос сминаемости тканей, для того чтобы стало понятно как будет вести себя ткань в изделии.

Первое на что стоит обратить внимание – это состав. Натуральные ткани более подвержены сминаемости чем синтетические. Но и тут есть свои нюансы. Так степень сминаемости будет зависеть от отделки ткани и переплетения нитей.

Рассмотрим несколько вариантов

Ткань Шерсть Versace голубой оригинал

Шерсть 100%

Она бывает плательная, костюмная и пальтовая. В данном варианте, чем плотнее ткань, тем она меньше мнётся. Так, плательная шерсть без добавок будет сминаться больше чем другие. Но стоит производителям добавить в шерсть, эластан, шёлк или сделать плетение сатиновым, сминание сразу уменьшается вдвое. Так же, иногда производитель может обработать нити синтетическими смолами, это делается как раз для того что бы ткань меньше мялась. Но тогда в составе должно быть указано наличие синтетики от 1% до 5 %.

Лён

Из-за грубого переплетения нитей лён очень мнётся. Для уменьшения этого качества в носке, так же добавляют шёлк (лён с шёлком) или хлопок. Но надо отметить, что касаемо льна, сминаемость всё равно остаётся высокой и практически не возвращается к исходному виду, пока его не постираешь или погладишь.

Ткань хлопок в стиле Gucci (Гуччи) рисунок цепи 3

Хлопок

Самый менее сминаемый — это плотный сатиновый хлопок с эластаном, примерно 220 гр/м. Этот хлопок хорошо держит форму, быстро принимает исходный вид после сминания. Самый легко мнущийся — это батист. И тут с ново стоит обратить внимание на плетение грубое оно как у бязи или сатиновое. Сатиновое плетение меньше мнётся и более мягкое и приятное на ощупь. У нас представлен сатиновый батист.

Ткань натуральный шёлк лавандовый цвет

Шёлк

С шёлком всё неоднозначно. Здесь скорее менее сминаемым окажется тонкий шифон, если мы говорим про шёлк без добавок и эластана.

Ткань твид в стиле Chanel (Шанель) лавандовый цвет

Твид

Несмотря на то, что твид это зачастую шерсть , хлопок или вискоза (мы говорим о натуральном твиде) при правильном плетении он почти или совсем не мнётся. Хочется обратить ваше внимание, что бы при выборе твида вы обязательно смотрели на изнанку. Если от лицевой стороны она отличается своей фактурой — это ПОДДЕЛКА. Твид это однородное плетение с обеих сторон!

Ткань фукра жаккард Dolce & Gabbana

Жаккард

В составе жаккардов почти всегда присутствуют синтетические волокна в большей или меньшей степени. По этому ткани жаккардового плетения почти никогда не мнутся.

Ткань вискоза кади в стиле GUCCI (Гуччи) цветы

Вискоза

Относится к натуральной ткани, ведёт себя в большей степени как шёлк. Бывает разной плотности и плетения. Качественная вискоза — это ткань с сатиновым плетением, ниспадающая и очень приятная на ощупь. Прекрасная альтернатива шёлку и хлопку, как во внешнем виде, так и в цене.

GANDEZZA SHOP РЕКОМЕНДУЕТ

Чтобы правильно выбрать ткань нужной сминаемости, возьмите кусочек и плотно сжимайте его в течении10 секунд. Вы увидите, как она смялась и как быстро вернулась к исходному виду. И помним, что многие натуральные ткани после стирки дают усадку, поэтому берём материал на изделия, учитывая этот нюанс!

Опубликовано Оставить комментарий

Christian Dior

Christian Dior 1

Christian Dior 5Родился легенда моды в портовом городе Гранвиль (Granville) на севере Франции, в многодетной семье бизнесмена Мориса Диора (Maurice Dior) и Изабель Кардамон (Isabel Cardamon ) 21 января 1905 года. Кристиан Диор (Christian Dior) был рождён вторым ребёнком из пяти. Отец торговал химическими удобрениями, которые приносили хорошие финансовые плоды. Заработав достаточно денег, семейство принимает решение в 1911 году перебраться в столицу.

Кристиан с детства любил рисовать и хотел стать художником, он часто мечтал как будет воплощать в картинах свои фантазии. Родители не разделяли увлечения сына и пытались его образумить. В конце концов, они настояли на поступлении в «Свободную школу политических наук» (Ecole Libre des Sciences Politiques).

Christian DiorChristian DiorБудучи студентом в данном заведении, ему там всё казалось скучным. Однокурсники не вызывали интереса, а лекции он прогуливал слоняясь по музеям и выставкам делая зарисовки. В 23 года он принял решение, что политика и дипломатия ни его. Кристиан Диор (Christian Dior) предложил своему приятелю Жану Банжаку (Jean Bonjac) совместное владение на паях в галерее. Друзья выставляли в своей скромной галерее, работы художников которых сегодня знает весь мир: Пабло Пикассо (Pablo Picasso), Анри Матисс (Henri Matisse ), Жорж Брак (Georges Braque).

В 1931 году на Кристиана сваливаются несчастья, мама заболевает раком и угасает, сам он сталкивается с финансовыми трудностями, отца подставляют компаньоны и он разоряется. На фоне финансового краха и смерти жены — отец заболевает туберкулёзом. Так как спонсировал галерею сына всегда отец, — без него Диор быстро разорился. Кристиан Диор (Christian Dior) пытался зарабатывать талантом художника, но это не приносило хорошей прибыли. Однако его эскизы печатал известный журнал «Le Figaro Illustre» и их заметил кутюрье Робер Пиге (Robert Piguet). Диор должен был начать сотрудничать с Пиге, но в их планы вмешалась Вторая мировая война.

Christian DiorChristian DiorПосле армии, Кристиан возвращается в Париж. Некоторые из его друзей были уже известными, один из которых Пьер Бальмен (Pierre Balmain), у него был процветающий модный дом. У Диора не было ни связей, ни денег. Случай помог ему выйти из затруднительного положения. Марсель Буссак (Marcel Boussac) миллионер и успешный предприниматель в области текстиля, решил реанимировать один из модных домов, для этого ему понадобился художник по эскизам. Он не хотел нанимать на работу известных художников, он хотел чего-то нового не как у всех. Буссаку попались эскизы Кристиана, которому на тот момент было уже больше 40 лет, они заинтересовали Марселя и тот пригласил его к сотрудничеству. С самого начала Буссак проникся к Диору теплотой и доверием. Так никому не известный художник становится обладателем собственного бренда и модного дома «Christian Dior», спонсором которого выступает Марсель Буссак.

Надо отметить, что как коммерсант Буссак попал в точку, пригласив Кристиана с его новыми взглядами на мир моды. Диор стал настоящим революционером. Он хотел, чтобы женщины по скорее забыли ужасы войны и вспомнили о своей женственности. Его первая коллекция была полна шика и нежности: женственные плечи, длинные юбки, затянутая талия и корсеты сильно обтягивающие грудь. Француженки были в восторге, новый стиль назвали «New Look» (Нью Лук).Christian Dior

Американцы были недовольны Диором, считая , что в послевоенное время нет места шику. Но популярность Кристиана росла довольно быстро, поэтому даже недовольным пуританам пришлось сдаться под её натиском. И уже в 1947 году в Далласе Кристиан Диор (Christian Dior) получил серьёзную награду в среде кутюрье и признание в Америке.

Christian DiorВ последующие годы Диор создаёт много легендарных коллекций: «Циклон», «Венчик, «Тюльпан». Свои идеи он неизменно черпает в литературе, музее, театре.

Многие режиссеры просят Диора о создании коллекций для их фильмов. Но Кристиан часто отказывает, так как считает, что истинное его предназначение- это мир моды, а кино лишь хобби. Однако для некоторых режиссеров, он всё же делал исключение и создавал наряды: Альфред Хичкок (Alfred Hitchcock), Марсель Ашар (Marcel Achard) и другие. Марлен Дитрих (Marlene Dietrich) обожала костюмы от «Dior» и восхищалась его талантом.

В 1950 году Диор был удостоен ордена почётного легиона. Им восхищались монархи Европы. В этом же году Кристиан Диор выпускает первую линию парфюма «Miss Dior» (Мисс Диор). Париж был в восторге от тонких цветочных ноток аромата, парфюм распродался сразу после выхода. Духи принесли создателю не только хорошие дивиденды, но и славу утончённого парфюмера. Следующие творения в мире духов «Eau Fraiche Christian Dior», «Diorama», «Diorissimo», вызвали не меньший фурор чем «Miss Dior» (Мисс Диор).Christian Dior

Кристиан Диор всегда следил за молодыми талантами, и старался помогать им. Так Дело Диора продолжил после его смерти Ив Сен Лоран (Yves Saint Laurent).

Диор умер достаточно молодым в возрасте 52лет от остановки сердца.

Его имя и по сей день ассоциируется с нежным ароматом духов, женственными нарядами (юбки из фатина или расшитых сеток) корсетов из кружева и дорогих натуральных тканей, совсем что создаёт образ романтики и женственности.

Опубликовано Оставить комментарий

Etro

Etro 2

История бренда!

EtroКак рассказывает сам Джелорамо Этро (Gerolamo Etro), с детства он мечтал стать коллекционером. Собирать редкие издания книг, картины, старинные монеты. Судьба распорядилась по-другому! Ему в наследство достается ткацкая фабрика в довольно плачевном состоянии. Поначалу он даже хотел ее продать, но позже решился возглавить ее. В начале пути дела шли убыточно.

И Джелорамо решается сыграть ва-банк и вложить все свое имущество в переоборудование фабрики (новые станки, качественные нити, высококвалифицированный персонал). Так началось производство натуральных высококачественных тканей таких как: хлопок, кашемир и шелк. Все расцветки и принты Этро разрабатывает сам. Он много путешествовал, впитывал различные культурные мотивы разных стран. Первые его запоминающиеся принты были как раз в восточных мотивах. Этро начинают замечать и размещать свои заказы крупные заказчики. Фабрика выходит в плюс!

В 1968- Джелорамо регистрирует марку «Etro» (Этро). Логотипом компании он выбирает пегас- это символ двух начал возвышенного и земного. В 80х Джелорамо Этро посещает Индию и влюбляется в индийские узоры «PAISLEY» (известные нам как огурцы). Этот узор становится визитной карточкой дома «Etro» (Этро).

EtroС 85-88 г. Джелорамо много работает. В эти года он создал коллекции интерьера для дома, созданную, преимущественно вручную. Открывается первый бутик в Милане. Создается и выпускается первая линия парфюмерии, изготовленная по старинным рецептам. Придумывает прорывную технологию смоляного жаккарда и выпускает первую сумку в этом стиле.

Уже в 1989 г. бутики начинают открываться по всему миру, включая и Россию. С рождением детей Джелорамо не отдалялся от бизнеса, а наоборот еще более в него погружался и вовлекал в этот процесс детей. Это позволило дому «Etro» стать семейным.

Бренд сегодня

Все дети заняты в бизнесе дома «Etro» и работают на благо семьи. Сам Джелорамо остается владельцем и директором. Младший сын Ипполито (Ippolito Etro) — финансовый директор. Кин (Kean Etro)- дизайнер мужской одежды. Вероника (Veronica Etro)- женской. Центр расположен неизменно на Виа Спартано.Etro

По настоящие время компания продолжает заниматься производством тканей, которые официально использует итальянская компания «Max Mara». Так же в большинстве из бутиков есть услуга индивидуального пошива.

Клиент может выбрать ткань из каталога и ему будут предложены варианты пошива, учитывая его особенности. Надо отметить, что дизайнеры бутиков шьют вещи уже после первой примерки. Это подчеркивает не только их профессионализм, но и уважение к клиенту. Они берегут время клиента, не утруждая его приезжать на дополнительные примерки и более того, уже готовое изделие они доставляют клиенту на дом за счет бутика. Не правда ли идеально?

У нас, к стати, представлен  шёлк с принтом «Etro».

Опубликовано Оставить комментарий

Экокожа и кожзам!

Экокожа 2

В чем отличия?

  • Экокожа экологична-кожзам НЕТ!
  • Экокожа воздухопроницаемая-кожзам НЕТ!
  • Экокожа гиппоаллергенна — кожзам НЕТ!
  • Экокожа по виду и на ощупь натуральная — кожзам НЕТ!

Разберем подробнее

  1. Само слово «эко» — означает, что при производстве использовались только безопасные для здоровья и окружающей среды компоненты : хлопок, спрессованная стружка натуральной кожи и полипропилен.
    Полипропилен — безопасный материал, предающий ткани свойство водопроницаемости. Он абсолютно безвреден для здоровья!
    Кожзам производится из промышленных пластификаторов и ПВХ которые вредны для здоровья.
  2. Экокожа имеет высокую гигроскопичность и она дышит. Она пропускает воздух даже лучше ,чем натуральная кожа. Кожзам не пропускает воздух и не задерживает в себе воду. В нем как в полиэтилене.
  3. Экокожа 100% гиппоалергенна! Это дает ей огромный плюс даже в сравнении с натуральной кожей тк у некоторых бывает аллергия на кожу животных. Кожзам аллегичен, его лучше не использовать в одежде без подклада и на солнце. Кожзам при нагреваниивыделяет вместе с запахом вредные для здоровья летучие вещества.
  4. Современную качественную экокожу не отличить от натуральной ю А для всех защитников природы-она просто находка. И в практичности экокожа не уступает натуральной. Кожзам менее износоустойчив , со временем трескается или рвется (диформируется). Он менее похож на натуральною кожу и уж точно не безопасен из-за состава для здоровья и природы. Единственное его преимущество — это цена. Он в разы дешевле экокожи.

Конечно решать вам, что носить!

В нашем магазине представлена итальянская экокожа класса lux и смешанный вид экокожи и кожзама (Турция).

Экокожа

Опубликовано Оставить комментарий

Pierre Balmain

Pierre Balmain 1

История модного дома Pierre Balmain (Пьер Бальмен)

Pierre Balmain 1Пьер Бальмен родился в Провансе (Provence) во Франции в 1914 году. Отец торговал тканями, а мама владела небольшим бутиком одежды. С раннего детства Пьер любил проводить время с отцом в его магазине — это во многом и предопределило профессиональный путь. Отец мальчика умер, когда ему было всего 7 лет. Он оставил в наследство крупнейший к тому времени в Провансе магазин мануфактуры.

С самого детства Пьера привлекал мир моды и элегантно одетые женщины. Ещё надо отметить, что Бальмен с детства прекрасно рисовал.

В 1933 году — Пьер поступил в парижскую академию изящных искусств, где изучал архитектуру. Тогда же ему предложил подработку знаменитый дизайнер Робер Пиге (Robert Piguet), известный своим сотрудничеством с Dior и Givenchy. Для него Бальмен рисовал эскизы.Pierre Balmain 1949

Уже в 1934 Пьер бросает академию и уходит работать к популярнейшему дизайнеру Эдварду Молине (Edward Molyneux), пожалуй, единственному известному ирландскому дизайнеру. С ним Бальмен проработал 5 лет. За это время, он отточил своё дизайнерское мастерство и наработал связи. Пьер и дальше бы продолжил работать с Молине, но его забрали в армию. Надо отметить, что армия давалась Бальмену нелегко с его тонкой художественной натурой, но он стойко выдержал.

В 1939 году — Пьера приглашает к себе работать Люсьен Лелонг (Lucien Lelong), с которым он познакомился ещё до армии. У Лелонга в то время так же работал Кристиан Диор (Christian Dior),они с Бальменом стали лучшими друзьями.

Pierre Balmain 1.1В 1945 –Пьер открывает свой собственный дом «Balmain», который впоследствии станет культовым парижским домом высокой моды.

Первая коллекция Balmain пришлась на послевоенное время. Коллекция в большей степени была с акцентом на романтизм, удлинённые юбки – колоколы и свободного кроя блузки. Она была очень похожа на стиль Dior, но это и понятно учитывая крепкую дружбу Кристиана Диора и Пьера Бальмена. Не смотря на схожесть стиля, Бальмен внёс свою изюминку, которая стала его визитной карточкой — это декор, вышивка ручной работы. Он уделял очень много внимания мелочам, расшивая свои коллекции: стразами, бусинами, слеклярусом и золотом (пример — наше кружево и сетки). Он хотел, что бы девушки сверкали и улыбались на подиуме. Этим Бальмен и покорил публику, которая в послевоенное время жаждала роскоши и блеска.

Журнал «Vogue» не мог обойти вниманием коллекцию Бальмена и напечатал её на своих страницах. Критики расхвалили её и рассыпались в комплементах. Это принесло дому «Balmain» неслыханную популярность и сотни заказов.dress-balmain

В 1951 Пьер пробует себя в Америке. Надо сказать, что он и сам не мог предвидеть, что его коллекция будет распродана практически сразу после представления. Его приглашает к сотрудничеству киноиндустрия. И Бальмен выступает костюмером в таких фильмах как: «И бог создал женщину», «Дебютантка поневоле», «Очаровательная Джулия» и других. Его Коллекция в 1952 году под названием «Милая мадам» покорила миллионы!

«balmainBalmain» полюбили не только простые люди но и звёзды: Марлен Дитрих (Marlene Dietrich), Кэтрин Хепберн (Katharine Hepburn), Брижит Бардо (Brigitte Bardot), Вивьен Ли, леди Оливье (Vivien Leigh) и другие, они всегда предпочитали одежду «Balmain» прочим модным домам. Популярность росла и в 1960 Пьер получает заказ от королевы Таиланда , создать ей полностью гардероб в котором она отправится в тур по Америке. Это послужило отличной рекламой и без того известному дому «Balmain» .

В 1968 году Бальмен создаёт одежду для олимпийских их игр в Гренобле.
Пьер входил в состав жюри множества молодежных дизайнерских конкурсов. На одном из таких Пьер замечает молодого призёра и приглашает к себе на работу. Так начинается путь к успеху Карла Лагерфельда (Karl Lagerfeld).

К сожалению, с 70х годов популярность дома Бальмен падает. Публика устала от роскоши и блеска и стала отдавать предпочтение практичным нарядам Ив Сен-Лорана ( Yves Saint Laurenа) и Пьера Кардена (Pierre Cardin).

В 1982 году Пьер Бальмен умирает в Париже, но его дело живёт.

dress-balmain 1.3 dress-balmain 1.2

И, по настоящее время дом «Balmain» не изменил курсу основателя! В современных коллекциях всё так же отдаётся предпочтение: вышивке, кружеву, драгоценным камням как декору. Так же осталось предпочтение к нежным оттенкам в цветовой палитре. Пьер Бальмен всегда хотел одевать женщин красиво и роскошно. Он считал, что если женщина, одевая его платье, станет чуточку счастливее, то она будет улыбаться.
А улыбка- это главное украшение любой женщины. У «Balmain» — это получалось на 100%. Женщины любили его не только за то, что он создавал, но и как человека, как изумительного собеседника, галантного кавалера и настоящего друга.

Опубликовано Оставить комментарий

Как создать романтический образ?

романтический образ 3.5

Прежде всего-ДОЛОЙ СТЕРЕОТИПЫ!

1.Романтика в одежде- это только для молодых! НЕТ!

Романтика в одежде

Каждая женщина в любом возрасте, независимо от типажа, фигуры, роста,цвета волос-может выглядеть романтично! Выбросьте из головы навязанный книгами-романами и фильмами стереотип, что романтичной может быть только молодая, белокурая девушка с голубыми глазами и точеной фигуркой-этакая Набоковская Лолита. Абсолютно каждая из вас подходит на роль романтичной особы если этого захочет.

2.Новый образ- большие траты! Нет!

Многие полагают, что романтический образ как и другие образы не вписывающиеся в наше представления в одежде в повседневной жизни-требуют больших финансовых затрат. Это заблуждение! Любой гардероб можно преображать небольшими дополнениями почти под любой образ и романтический не исключение.
Примеры:

  • Вы можете одеть ваши любимые джинсы не с привычной водолазкой или футболкой, а с шелковой блузкой свободного кроя цвета пудры. На ножки вместо ботинок одеваем туфельки на шпильке, босоножки или изящные сапожки.Берем маленькую сумочку, обязательно образ дополняем украшениями и вуаля-вы романтичная особа несмотря на то, что на вас джинсы.Новый образ
  • Любите свитера и майки, но хотели бы примерить романтичный образ? НЕ вопрос! Одеваем любимый свитер только без ворота, вниз юбку-макси из легкой струящейся ткани (как например сетки в нашем магазине GRANDEZZA SHOP) дополняем образ тонким пояском и объемными украшениями. На ножки шпильку или романтичные балетки, в ручки клатч. Приправляем все это легким мэйком, волосы можно распустить украсив заколкой-и получаем мега романтичный и стильный образ.Юбка и свитер
  • Платья в стиле романтизма зачастую подразумевают -цветочные принты. Но не беда если вы их недолюбливаете! Вы можете дополнить свое однотонное платье, например,шелковым платочком, объемным браслетом на руку, тонким пояском и колготками с узором ( но это не должны быть колготки в сетку или что-то подобное). Волосы можно завить в ненавязчивые кудри или слегка собрать заколкой. Если у вас не длинные волосы-просто украсьте их заколкой или ободком или просто оденьте длинные серьги в ушки. И вот вы уже из строгого платья создали образ воздушной и романтичной натуры.Платье с шарфом

Помним! Цвета в одежде преимущественно пастельные и светлые:пепельная роза, пудра, ментол, тиффани, старая роза,слоновая кость итд.

3. Романтично- значит короткое и облегающие платье! И снова НЕТ!

РомантикаРомантизм не терпит открытой и вычурной сексуальности! Для романтики характерны платья и юбки длинны макси,прикрытая грудь и легкий макияж.

Притягивающая сексуальность в образе создается за счет вещей из легких тканей: шелк, шифон, расшитые сетки, тонкий кашемир и шерсть (все это вы можете приобрести на нашем сайте grandezza-shop.ru) Эти ткани уже сами по себе олицетворение женственности и сексуальности. Любой шелк в движении то подчеркивает, то скрывает изгибы тела будоража воображение мужчины. Когда мужчина видит женщину в шелковом платье, блузке или юбке-ему всегда хочется узнать какие тайны таит под собой шелк.

Итак! Подытожим.

  • Романтичный образ себе может позволить абсолютно любая.
  • Для того чтобы привнести романтики в свой гардероб,его не обязательно полностью менять/Достаточно приобрести пару-тройку вещей и комбинировать их с привычными вам.
  • Романтизм доступен для любого кошелька! Можно купить или сшить вещи из дорогих натуральных материалов:шелк,шифон и т.д. А можно заменить их на искусственные: искусственный шелк, полиамид, кружево итд. Они в разы дешевле, но ничуть не портят образ.

Милые дамы,в наше быстротечное время быть иногда романтичной на вес золота.Позволяйте себе легкость,чувственность и нежность и в настроении и в одежде!

Опубликовано Оставить комментарий

Cтиль Casual (Кэжуал)

Casual 2

Что такое стиль Casual (Кэжуал).

Прежде чем окунуться в историю возникновения стиля Casual (Кэжуал), давайте разберём, что он из себя представляет.

Стиль Casual (Кэжуал)- это прежде всего удобство в одежде. Это отсутствие резких и острых форм, это, как правило, натуральные оттенки, это порой совмещение казалось бы, не сочетаемых вещей, например, платья из шифона и ковбойских сапог. Кэжуал- это стиль свободы, он по праву завоевал сердца миллионов и прочно обосновался в современном мире. Casual — перевод с английского как – повседневный, небрежный.

Teddy-boysСтиль кэжуал пришел к нам из Великобритании в 50-х. Зародился он вместе с субкультурой Teddy-boys (Tedds).

После финансового кризиса молодые люди могли позволить себе одеваться в более дорогие вещи, но это не отображало действительного финансового положения в обществе. Стиль Tedds- это стиль имитации благосостояния.

Вначале 60-х на смену Tedds приходит Modos— это, прежде всего внимание к деталям в одежде таким как: узкий галстук, приталенный пиджак и конечно до блеска начищенные ботинки. Яркими представителями Modos— была группа The Beatles («Битлз»). Девиз Modos – всё должно быть безупречно и очень дорого. При этом приверженцы Modos не отказывали себе в бесшабашных поездках на мотороллерах.The Beatles Modos

Уже в середине 60-х Modos сменяют «Хиппи», панки и скинхеды. Эти стили правили до середины 70-х. Тогда появились футбольные фанаты, которые старались и в одежде показывать свою приверженность к команде. Как правило, они носили удобную спортивную одежду английских фирм, которая всегда их выделяла. Со временем их стали называть Casual (Кэжуал). Фанатов становилось всё больше, и стиль стал разрастаться по разным городам Англии, Германии, Франции. Вскоре он стал очень популярен и его стали показывать на подиумах, назывался он «уличный стиль». Дизайнеры полюбили его за простоту, комфорт и лёгкую небрежность.

В наше время кэжуал носят все преуспевающие люди, ведь это возможность быть стильно одетым без строгих костюмов и официоза повседневной жизни. Если вы хотите начать одеваться в стиле Casual (Кэжуал), вам надо знать несколько его отличительных черт:

Casual (Кэжуал)

  • Кэжуал не любит вычурности. Цветовая палитра преимущественно природных оттенков: лесов, морей, неба, зелени, песка и т.д.
  • Принты: акварель, клетка, цветочные мотивы, морские полоски. Как пример: тельняшка свободного кроя, облегающие штаны и кеды.
  • Casual, это преимущественно натуральные ткани: лён, джинса, шёлк, кожа, шерсть, хлопок и т.д. В кэжуал очень важен тактильный комфорт и ощущение природы как свободы. Поэтому выбор всегда в пользу натуральных тканей.
  • В стиле casual вы не увидите высоких неудобных каблуков. Обувь- это комфорт. Как правило, это плоская подошва или невысокий удобный каблук. Натуральные материалы обуви: кожа, замша, плотная ткань (кеды, угги, свободные сапоги, балетки). Аксессуары так же являются олицетворением комфорта и неотъемлемой частью casual— это сумки через плечо и небольшие рюкзачки. И конечно не стоит забывать о лёгких шарфиках и платочках.

casual

Опубликовано Оставить комментарий

Включайся в модную весну-лето 2018!!!

Модная весна 2018 1

Как видят эти сезоны модные дизайнеры? Читай нашу подборку!

1. Внимание! Боди и купальники в сочетании с юбками,шортами и брюками и это уже весной! Да! Да! Вы все правильно поняли-боди и купальники. Именно так нам предлагают одеться весной и летом 2018 такие модные дома как Dior, Balmain.

Christian Dior Christian Dior

2. К нам возвращается мода в стиле диско. Поэтому любительницы пайеток торжествуйте – это время для вас! Вы будете в тренде этой весной и летом. При чем размер пайеток может быть абсолютно любым, главное чтобы вы сверкали как диско-шар. Именно так видят девушек весна-лето 2018 Ferretti и Armani.

3. Модно будет носить вещи с принтом в виде фото, например, работ Уорхела и других фотографов. Особенно эта тенденция видна в коллекциях Versace, Missoni и Moscino.

4. Любительницы цветов, у вас появился еще один повод для радости. Принт цветы плавно перекочевал и в этот сезон весна-лето2018 . Правда с некоторыми изменениями! Правильно будет в этом сезоне сочетать несколько разных цветочных принтов , причем можно даже разных цветовых гамм. Как это сделать стильно вы можете подсмотреть в коллекции у Valentino.

valentino-2018-resort-cruise-womens-fashion

5. Tom Ford и Michael Kors делают акцент на жакете и пиджаке. Носите с платьями, брюками или даже боди и вы точно будете в тренде.

Tom Ford-Michael Kors

6. Ну,а завершим мы маленький экскурс в будущей сезон названием самого модного цвета по версии Pantone –это Лаванда! Цвет может играть нежно розовым или более насыщенным фиолетовым,но он непременно должен оставаться в тональной гамме Лаванды!
Следите за нашими новостями!

lavanda lavanda

Опубликовано Оставить комментарий

Yves Saint Laurent

yves saint laurent 1

«Я отношусь к поколению и миру, преданному элегантности».yves saint laurent

 Уникальный художник в мире моды,создавший марку YSL, которая и в настоящие время занимает лидирующие позиции на мировой арене моды и в сердцах покупателей.

yves saint laurent

Ив Анри Дона Матьё Сен-Лоран родом из Алжира, родился в аристократической семье в 1936г. Мама с детства поощряла тягу сына к рисованию и дизайну, поддерживала его во всем. И к окончанию школы,семья ужу переехала в Париж.

В 17 лет принял участие в конкурсе молодых дизайнеров.Победил в номинации «вечернее платье» ,правда награду за первое место пока пришлось поделить с молодым Карлом Лагерфельдом. Но искизы Лорана пришлись по вкусу директору издания Vogue во Франции. Журнал опубликовал несколько эскизов и это стало лучшей путевкой в мир высокой моды. Буквально сразу после публикации молодой Ив знакомится с великим кутюрье Кристиан Dior. Через некоторое время становится ассистентом Диор.

yves saint laurent

Когда в 1957 году внезапно умирает кутюрье Диор ,инвесторы принимают смелое решение и предлагают Лорану занять место маэстро.
Уже в 1958 году первая коллекция Ив Сен Лорана в доме Dior приносит оглушительный успех. Почти все ожидали от Ива коллекций в стиле Кристина Диора, но Лоран создал свою совершенно иную коллекцию и новое направление. Лоран не стал придерживаться курса Диор с приталенно пышными силуэтами,мимимишными женственными платьями. Он создал трапецевидныне короткие платья с резкими линиями и непревычными пропорциями, дерзкие в духе молодости.

yves saint laurent

 

yves saint laurentВ 1960 году Лоран создает еще более дерзкую коллекцию «Битник» в которой представляет мотоциклетные куртки и костюмы одетые на водолазку. Инвесторы начинают считать коллекции Лорана слишком авангардными и не подходящими стилю Dior. И приглашают нового дизайнера Марка Боана. У Ива происходит нервный срыв справится с которым помогает ему его друг и бизнес-партнер Пьер Берже. Они подают иск против инвесторов и выигрывают его.

В 1962 году Они открывают свой модный дом Yves Saint Laurent (YSL). Первая созданная под собственным брендом коллекция показывает Лорана как анархиста моды. Он привносит в гардероб женщины мужские образы: двубортные костюмы и укороченные пальто-тренч.А также одевает девушек в прозрачные блузки.

Легендарным становится для Лорана 1966 год! В этот год он изобретает женский смокинг,показ которого производит фурор и Ив Лоран становится легендой при жизни.yves saint laurent

Лоран любил эпатировать публику вот и в коллекции 1968 года маэстро отобразил войну во Вьетнаме .Он создал наряды в стиле камуфляжа. Каждую его коллекцию эксперты отмечали как нестандартное видение моды. Сам Ив Сен Лоран всегда вдохновлялся работами Пикассо, Ван Гога, Уорхала. А также его музами были женщены. Среди которых была и известная актриса Катрин Денев.

Спустя долгие годы в 1993 году Лоран продает свой дом.В результате биржевого кризиса, он теряет многих инвесторов и решает больше не выпускать готовых коллекций,занимаясь лишь высокой модой Haute Couture вплоть до 2002 года.

В период !998-1999 годов с Ив Лораном происходят два ярких завершающих события. Он представляет последнюю коллекцию Пред-а-Порте под лейблом YSL Рив Гош и продает свой модный дом компании Gucci.

yves saint laurent

yves saint laurentВ 2002 – Лоран уходит на пенсию. Прощальный показ проходит в центре Пампиду, на котором присутствует его давняя муза и подруга Катрин Денев. Она исполнила для него песню и Лоран не смог сдержать слез. В этом же году Ив Сен Лоран продает свой дом ,но марка продолжает существовать. Новым директором становится Стефано Пилати, с которым у Лорана складываются дружеские отношения. Пилати продолжает курс выбранный Ив Сен Лораном провозглашающий роскошь неотъемлемой частью жизни.

Последние годы старости у Лорана прошли в уединении на вилле Мажорель. Здоровье подорванное наркотиками и стрессами в молодые годы сильно ухудшилось ив 2008 году он возвращается в Париж на лечение. ! июня он умирает не дожив до 72 лет. Его прах развеяли на вилле Мажорель над садом который он любил, тем самым исполнив его последнюю волю!

yves saint laurentyves saint laurentyves saint laurent

Опубликовано Оставить комментарий

Носим трикотаж без страха выглядеть старомодно

6_Grandezza_shop_ru

С нашим климатом свитеры, кардиганы и вязаные платья — предметы первой необходимости. Мы все сочетаем джемперы с джинсами или юбками, а вот образов, собранных исключительно из вязаных вещей, зачастую сторонимся и, кстати, очень напрасно.

Трикотажный тотал-лук вернулся в моду давно и заметно помолодел. Разбираемся, как носить вязаные платья, юбки и брюки в сочетании с другими трикотажными вещами этой зимой.

Обращай внимание на необычный крой

1_Grandezza_shop_ru

Самый верный способ не выглядеть скучно в вязаном свитере и, например, юбке — выбрать вещи с необычными силуэтами. Короткая обтягивающая юбка и такой же тесный свитер — комбинация заведомо неудачная, она не идет практически никому и обладает дурной репутацией. Зато объемный свитер с расклешенными рукавами или с рукавами-буфами в сочетании с асимметричной длинной юбкой никто не назовет ни скучным, ни старомодным.

Попробуй примерить oversize

2_Grandezza_shop_ru

Вязаные вещи, кажущиеся столь уютными и нейтральными, — одна из самых коварных категорий в модном мире. Свитеры, водолазки, платья в крупный рубчик или толстые косы могут прибавить и вес, и возраст, и вообще зачастую смотрятся очень уныло. Как можно омолодить трикотажный тотал-лук? Во-первых, вещи нарочито большего размера смотрятся выигрышнее приталенных и обтягивающих в 90 процентах случаев и идут большему количеству людей. Высокий ворот объемной водолазки и короткая расклешенная юбка — отличная комбинация.

   Старайся придерживаться этого правила и при выборе платья-свитера: пусть силуэт вещи будет свободным.

Не бойся смелых цветовых комбинаций

3_Grandezza_shop_ru

Грамотное комбинирование ярких цветов, разных фактур и материалов поможет тебе выглядеть молодо, бойко и свежо. Не бойся сочетать насыщенный желтый и нежный розовый, алый и оранжевый. Также не пренебрегай вещами в крупных цветовых блоках.

Что касается светлых оттенков, то старайся избегать одного цвета в образе. Комбинируй серый, белый, бежевый и молочный друг с другом. Три-четыре светлых оттенка — оптимальное количество.

Избегай юбку-карандаш

4_Grandezza_shop_ru

Поговаривают, что хорошие примеры вязаной юбки-карандаш встречаются, но они скорее служат исключением из правил. Чуть расклешенное платье или юбка из тонкого трикотажа яркого цвета в сочетании с каблуками или плоской подошвой — вариант куда более выигрышный.

Носи трикотажный тотал-лук с плотными черными колготками

5_Grandezza_shop_ru

Очень важный момент при составлении образа из трикотажных вещей — выбор правильных колготок. В дурной список попадают телесные (любой плотности и оттенка), практически все фантазийные модели, а также остерегайся цветных колготок. Плотные черные колготки — самый нейтральный вариант, который подходит и к темным, и к ярким вещам.

Выбирай необычные вещи

6_Grandezza_shop_ru

Длинное платье в стиле пэчворк, яркие кардиганы, с помощью которых можно создать образ в стиле модных 1970-х, воланы и рюши, топы или боди из тонкого трикотажа на шнуровке… Пусть твоя вещь будет немного странной, причудливой, но запоминающейся.

Не носи вещи в облипку

7_Grandezza_shop_ru

Плотно сидящий трикотаж не идет практически никому. Фигуру он, может, и подчеркнет, но образ может получиться либо вульгарным, либо старомодным. Глухие платья в облипку, узкие вязаные юбки, водолазки из тонкой шерсти, на которых особенно заметны мелкие катышки, лучше исключить из гардероба раз и навсегда. Если oversize тебе совсем не по душе, то выбирай просто более свободные по силуэту вещи.

Используй аксессуары

8_Grandezza_shop_ru

Всего один необычный, модный аксессуар может здорово освежить практически любой образ. Широкие ремни, а также корсеты все еще популярны, поэтому рекомендуем взять их на заметку. Правда, они сработают лишь с тонкими материалами. Омолодить трикотажный тотал-лук могут также гигантские серьги, необычные броши или тонкие многоярусные цепочки. А вот украшения из янтаря или жемчуг лучше приберечь для других образов.

Создавай многослойные образы

9_Grandezza_shop_ru

Многослойные образы нежно любимы в скандинавских странах и вроде бы должны пользоваться популярностью в нашей стране, но почему-то многие женщины незаслуженно игнорируют их. В ситуации с трикотажными вещами можно придумать много интересных сочетаний. Пиджаки из тонкой шерсти и водолазка и широкие брюки в мелкий рубчик, рубашки, проглядывающие из-под объемных свитеров в комплекте с плиссированными юбками. Такие вещи смотрятся красиво, а кроме того, в них очень тепло.

lady.mail.ru